CD Jazz francais

Avec "Les cygnes et les corbeaux", l'oeuvre de Christian Vander s'enrichit d'un nouvel élément essentiel. Quinze années pour la composition (1982-1997) et plus de quatre années pour la réalisation !
Nous avons ici dépassé le niveau terrien que la période MAGMA incarne et nous nous élevons dans les espaces. La musique devient légère et aérienne, formée de spirales et de vibrations en résonance avec le cosmos.
Oeuvre exigente et difficile qui demande d'être écoutée et ré-écoutée encore et...

Encensé par les uns, dénigré par les autres, Prysm est considéré soit comme la vitrine du jeune jazz qui plait en France et se vend bien à l'étranger, soit comme un groupe calibré pour satisfaire les goûts d'un public néophyte avide de "produits présentables". Sans vouloir entrer dans la polémique, disons que les précédents disques du trio vedette de Blue Note France n'ont pas toujours convaincu. Ce Live, enregistré en divers lieux lors de tournées récentes rend davantage justice à la...

Jean-Pierre Bourtayre et Didier Barbelivien sont à nouveau les maîtres d'oeuvre de Selon que vous saurez, etc. paru en 1994. De "Tout le monde est star" à "Déjà vu", des "Hommes cavalent" à "Ma première femme, ma femme", Sardou chante avec la même détermination et la même sincérité qu'à ses débuts. Les arrangements sont signés Roger Loubet et Bruno Mylonas, la réalisation Jean-Pierre Bourtayre et Régis Talar, cofondateur de Tréma et compagnon de fortune de Michel Sardou et Jacques Revaux...

Round About A Bass est l'un des très rares albums de Pierre Michelot, le premier qu'il a enregistré sous son nom. Lorsqu'en 1953 il se décide enfin à publier ses oeuvres, il est depuis longtemps le musicien le plus demandé des studios parisiens. Miles Davis, Stan Getz, Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, Bud Powell et bien d'autres ont fait appel à lui. Lors de ses rares moments de loisir, le contrebassiste s'essaie à la composition, Chet Baker puis Kenny Clarke bénéficiant les premiers de...

La période Blue Note de Michel Petrucciani n'est pas toujours la plus intéressante pour les amateurs de jazz. Elle est par contre la plus diverse au plan stylistique (goût des producteurs américains oblige), celle où décolla la carrière du pianiste et où il fut le musicien français traité d'égal à égal par les pointures d' outre-Atlantique. Seuls Stéphane Grappelli et Jean-Luc Ponty avaient réussi cela avant lui C'est aussi l'époque où il développa cette vision du jazz à la fois sincère...

Un bon gros double CD résumant des enregistrements des années 1947 et 1953 (l'année de la mort du guitariste tsigane) et qui s'avère être un complément indispensable de l'excellente série "Quintessence" du label Frémeaux & Associés. Deux années symboles d'une période de retrait qui faisait suite à de brillantes années d'avant- guerre. Mais ce retrait ne signifie pas absence d'activité : Reinhardt, en compagnie de son quintette du Hot Club de France ou de celui de Rex Stewart, continue de...

Le quintette de Django Reinhardt en 1947. Clarinette (confiée à Hubert Rostaing ou à Maurice Meunier), basse, batterie et guitare d'accompagnement entourent désormais sa guitare amplifiée. Une formule instrumentale mise au point sous l'Occupation qui, sous bien des points, rappelle les petites formations de Benny Goodman. Charlie Christian y tenait la guitare. À son écoute, Django a modernisé son jeu, donne une nouvelle souplesse à ses propres inflexions. En 1947, il enregistre ses...

"L'éclatante beauté" dont le critique Jean-Louis Bory avait parlé à propos du film de Jean-Louis Bertucelli Remparts d'argile transpire dans chacune des notes de ce disque en trio qui renvoie à quelques-unes des interventions que le bassiste leader réalisa également pour la télévision ou la pyrotechnie. Il aura fallu attendre trente ans pour que ce film ait sa bande sonore. À l'écoute de ce voyage phonographique où la clarinette et l'alto virevoltent, portés par les complexes polyrythmies...