CD Par instrument

Lorsqu'il enregistre ce magnifique album en 1964, Wayne Shorter n'est pas seulement le saxophoniste de l'orchestre de Miles Davis. Il écrit de formidables morceaux, apporte au groupe ses idées et en est le concepteur musical. Wayne est alors prolifique. Il fournira bientôt au trompettiste une bonne partie des thèmes de Sorcerer et Nefertiti, deux des pièces maîtresses de sa discographie. Sous contrat avec Blue Note, il réserve pour ses disques une partie de sa musique, des oeuvres étranges...

Comme premier cd de Dee, je suis enchanté.
Le mélange des musiques marche à merveille, on sent le plaisir des musiciens (chanteuses inclues), quel régal.
La musique en tant que grand tout, ce disque nous fait partager les amours de la grande chanteuse.
C'est le cd parfait; il me fait aimer encore plus la musique;

La Flack on la connaît pour les 2 albums en duo avec le grand Hathaway, sa reprise de "Killing Me Softly", ses derniers concerts détestables...
Pourtant en 1969, elle a sorti un album qui a révolutionné de fond en comble la musique noire amèricaine populaire. Là où bien souvent ce sont les jazzmen qui se sont efforcé de séduire un public aux goûts plus simples (Miles dans les 70's, Ayler à la toute fin de sa vie...), Roberta chanteuse blues de qualité mais dépourvue d'un organe...

Et le mot n'est pas trop fort ! Si les sirènes existaient vraiment, elles chanteraient comme Patricia Barber. Prenez le temps d'écouter la chanson "Too Rich for My Blood". La voix de Patricia Barber y est incroyable : elle part bas dans les basses, puis monte, et monte, et monte, et monte encore ... jusqu'au frissons ! Envoutant !

c'est çà qui fait la force de ce fabuleux guitariste touche-à-tout, loin des prouesses techniques sans âmes des "quarts-de-dieux" de la six cordes. Lui sait tout faire avec le même bonheur, la jazz, la soul, le blues, le rock, la bossa, voire même teinter cerains titres d'un soupçon de rythme reggae. Tout çà dans un style fluide maintenant parfaitement reconnaissable dès la première écoute. La marque des grands. Une petite préférence pour sa version de "Nobody's fault but mine", mais en fait...

écoutez STIMELA sur cet album est un plaisir dont on ne se lasse pas. La prise de son "live" d'exellent niveau technique vous plonge dans une atmosphère unique où l'on ressent chaque émotion que Hugh MASEKELA veut faire passer.
Et puis, l'imitation du train à vapeur et de son sifflet est à couper le souffle... !!
Alors si vous aimez la musique, l'afrique et les frissons : foncez le départ pour Johannesburg est immédiat !
Avis à tous les audiophiles et autres.

C'est Largo, l'album du pianiste Brad Mehldau, que Seven Days Of Falling rappelle le plus. Comme si, après l'incontestable réussite de Strange Place For Snow, ce trio nordique qui marche sur les traces de ses compatriotes Nils Landgren et Bugge Wesseltoft avait eu besoin d'un peu de changement. Même si la ligne esthétique ne varie guère (on reconnaîtra aisément le sens inné de l'écriture de cette formation), l'habillage des morceaux est toutefois différent, qui fait appel à l'électronique à...

Nina Simone fait partie de ces artistes jazz qui ont été "compilés" un nombre incalculable de fois. Trop, selon ses amateurs. Saluons donc comme il se doit, cette compilation intelligente qui résume parfaitement sa carrière (au piano comme en petite formation), dans un minutage qui, pour une fois, n'est pas chiche : 75 minutes ! On y retrouve bien entendu les succès qui ont bâti sa carrière ("My Baby Just Cares For Me", "The Other Woman"...) mais aussi des curiosités, comme ce poignant...